حتى مع ظهور العصر الحديث وظهور التصوير الفوتوغرافي والسينما والتكنولوجيا الرقمية ، تبقى اللوحة وسيلة شائعة للتعبير عن مشاعر المرء. ويترك السؤال مفتوحًا عن أي مزيج من المواهب والعبقرية والظروف يؤدي إلى إنشاء تحفة قادرة على المطالبة بعنوان كلاسيكي أبدي.
لن نتمكن من الإجابة على هذا السؤال ، ولكن يمكننا أن نسميك أشهر اللوحات في العالم ، التي تم إنشاؤها من قبل فنانين مشهورين ، وهي كائنات من التراث الثقافي العالمي.
10. لم نذهب إلى هناك ، ليف سولوفييف
"نعم ، هذه صورة ريبين" لقد أبحروا "! ، قد يكون القارئ ساخطًا. علاوة على ذلك ، هذا ليس مجرد اسم تحفة ومؤلفها (في الواقع ، لا) ، بل هو تعبير راسخ يشير إلى حالة جمود غير سارة.
وإذا كان الفنان ليف غريغوريفيتش سولوفييف يعرف عنه ، فسيكون مضحكًا ومهينًا. من المضحك أن هذا التعبير يمكن تطبيقه عليه وعلى خلقه. لكنه عار - لأنه رسم الصورة بالفعل.
حدث "ولادة" اللوحة في سبعينيات القرن التاسع عشر ، وفي ثلاثينيات القرن العشرين ظهرت اللوحة في معرض للمتحف وعلقت بجانب لوحات إيليا ريبين. لذلك ، قرر الزوار أنه ينتمي أيضًا إلى فرشاة المعلم العظيم. وأعطوا اللوحة اسمًا وطنيًا قصيرًا وواسعًا - "أبحر".
9. فتيات أفينيون ، بابلو بيكاسو
افتتحت هذه اللوحة العصر الحديث للتكعيبية ، وانفصلت بشكل حاسم عن التقليد التمثيلي للرسم الغربي وتضمين تلميحات للأقنعة الأفريقية ، التي رآها بيكاسو في المتحف الإثنوغرافي في باريس.
النساء في الصورة هن عاهرات من بيت دعارة في برشلونة. ومن هنا جاء الاسم الأصلي للصورة - "بيت دعارة فلسفي".
8. تصرخ ، إدوارد مونش
استخدم أحد الممثلين الأوائل للتعبير فقط الزيت والباستيل لرسم شخصيته الأكثر شهرة. أراد الفنان أن يُظهر "صرخة الطبيعة" ، التي تتسبب في معاناة الشخص المصاب بداء لدرجة أنه يشبه الحيوانات المنوية أو الجنين أكثر من ممثل الإنسان العاقل.
واحدة من أشهر اللوحات في عصرنا هي نتيجة القلق والخوف التي مر بها إدوارد مونش مرة واحدة خلال اليوم الذي كان يمشي فيه مع صديقين. ثم ذكّرته السحب الملتهبة بالدم و "ألسنة اللهب على المضيق الأسود والمدينة المزرقة".
منذ نهاية القرن العشرين ، تم تقليد "الصرخة" على نطاق واسع في الثقافة. ظهرت هذه الصورة في الإعلانات ، والأفلام ، ومذكرات الإنترنت ، وما إلى ذلك. يعتبرها بعض مؤرخي الفن "رمزًا للفن الحديث" و "الموناليزا في عصرنا".
7. نايت ووتش ، رامبرانت
كتب هذه اللوحة الشهيرة الفنان الهولندي رامبرانت فان راين وتعتبر الآن قمة العصر الذهبي الهولندي.
يصور الرسم الزيتي على القماش الرماة من شركة الكابتن فرانز بانينغ كوك. تشتهر الصورة بلعبها المذهل للضوء والظل والحركة التي تمتلئ بها الصورة العسكرية الثابتة التقليدية.
في البداية ، كان لدى "Night Watch" اسم أطول بكثير - "أداء شركة البندقية للكابتن فرانز بانينغ كوك والملازم ويليم فان ريوتنبرج". والاسم المعروف الآن ظهر فقط في القرن الثامن عشر.
6. حديقة المسرات الأرضية ، جيروم بوش
تُصور اللوحات الأكثر شهرة في العالم بشكل أساسي شخصًا أو شخصين. لكن لوحة القماش الثلاثية هذه مزدحمة حقًا. تم إنشاؤه من قبل فنان من العصور الوسطى المتأخرة اعتقد أن الله والشيطان والجنة والجحيم حقيقيان.
هناك ثلاث مشاهد في الصورة:
- على اليسار تصور المسيح الذي يمثل حواء آدم ،
- على اليمين هو مخطط الجحيم ؛
- ليس من الواضح ما إذا كانت اللوحة المركزية تصور السماء. من ناحية ، هذا أمر خرافي: ينغمس الناس في أفراح الحب ، ويتدفقون بلا مبالاة في الماء ، والعديد من الشخصيات ترتفع في السماء. من ناحية أخرى ، في الأيام التي عاش فيها بوش ، كان الجماع إما شرًا لا مفر منه أو خطيئة رهيبة ، مما يدل على الطبيعة الأساسية للإنسان.
بالمناسبة ، لم يتم تسمية اسم "حديقة المسرات الأرضية" لبوش من خلال إنشائها ، ولكن من قبل الباحثين. وحتى الآن لم يتفقوا على ما أراد مؤلف هذه التحفة أن يظهر للناس.
5. صورة للزوجين أرنولفيني ، جان فان إيك
تعتبر هذه التركيبة واحدة من أهم الأعمال التي تم إجراؤها خلال عصر النهضة الشمالية ، وهي واحدة من اللوحات الزيتية الأولى. يتم تصوير الصورة المزدوجة الكاملة الطول من قبل التاجر الإيطالي جيوفاني دي نيكولاو أرنولفيني وامرأة قد تكون عروسه أو زوجته.
في عام 1934 ، اقترح مؤرخ الفن والمنظر إروين بانوفسكي أن اللوحة تصور بالفعل حفل الزواج. يشار إلى ذلك من خلال اتصال أيدي الشخصيات في الصورة ، بالإضافة إلى وضع الرجل ، خاصية نطق اليمين.
ما يمكن قوله بشكل موثوق هو أن "صورة الزوجين Arnolfini" هي واحدة من الصور الأولى من الداخل من منظور متعامد. يتم ذلك لخلق إحساس بالمساحة التي تبدو مجاورة لمساحة المشاهد الخاصة. يبدو أنه يمكنك النهوض والدخول إلى الصورة.
قال أحدهم مازحا أن وجه التاجر جيوفاني دي نيكولاو أرنولفيني يشبه إلى حد كبير وجه الرئيس الروسي فلاديمير بوتين. أنت ، أيها القراء الأعزاء ، تقرر بنفسك ما إذا كان الأمر كذلك أم لا.
4. ولادة فينوس ، ساندرو بوتيتشيلي
هذه أول صورة كاملة ذات شخصية عارية غير كتابية من العصور القديمة. تم إنشاؤه لورنزو ميديشي.
ربما تم تصميم شخصية إلهة الحب على غرار سيمونيتا فيسبوتشي - أول جمال لعصر النهضة الفلورنسية.
أثارت هذه الصورة التافهة غضب جيرولامو سافونارولا ، الراهب الدومينيكي الذي قاد الأعمال الأصولية ضد الأذواق العلمانية لفلورنسا. وشملت حملته "شعلة الغرور" سيئة السمعة لعام 1497 ، حيث تم حرق الأشياء "العلمانية" - مستحضرات التجميل ، والأعمال الفنية ، والكتب - على المحك.
كما سيتم حرق "ولادة فينوس" ، ولكن معجزة الصورة نجت من الدمار. كان بوتيتشيلي متحمسًا جدًا لهذا الحادث لدرجة أنه تخلى عن الرسم لبعض الوقت.
3. ليلة مرصعة بالنجوم ، فنسنت فان جوخ
تم إنشاء اللوحة الأكثر شعبية لفان جوخ في ملجأ للمرضى العقليين في سان ريمي دي بروفانس. يبدو أن Starry Night يعكس حالته العقلية المضطربة في ذلك الوقت. يعتقد أنه بسبب قوة الخيال (وكذلك تحت تأثير الاضطراب العقلي) ، رأى السماء المرصعة بالنجوم بطريقة لم يرها أحد.
2. الفتاة ذات القرط اللؤلؤي ، جان فيرمير
واحدة من اللوحات الأكثر شعبية تسمى الموناليزا الشمالية أو الهولندية. تبدو الصورة حقيقية وحديثة بشكل مثير للدهشة ، تقريبًا كما لو كانت صورة فوتوغرافية.
أدى هذا إلى ظهور نظرية مفادها أن فيرمير استخدم جهازًا للتصوير المسبق يسمى الكاميرا ذات الثقب لإنشاء صورته. إذا تركنا هذا الافتراض جانباً ، فهناك سؤال آخر يتعلق بالصورة. من وقف للفنان؟ يعتقد العديد من مؤرخي الفن أن هذه الفتاة يمكن أن تكون خادمة لفيرمير.
من وجهة نظر فنية ، "الفتاة" ليست صورة شخصية ، ولكنها مثال على النوع الهولندي المسمى "تروني". الفنانين الذين عملوا في هذا النوع لم يرسموا الرجل كله ، ولكن فقط رأسه.
1. الموناليزا ، ليوناردو دا فينشي
واحدة من أشهر اللوحات التي رسمها دافنشي منذ فترة طويلة تثير عقول نقاد الفن ومحبي أسرار الرسم. من يصور على القماش ولماذا تبتسم هذه المرأة؟
في السنوات الأخيرة ، تم طرح العديد من النظريات حول القضية الأولى. أشهرهم:
- هذه زوجة التاجر الفلورنسي فرانشيسكو دي بارتولوميو ديل جيوكوندو (الاسم البديل للعمل هو جيوكوندا).
- هذه هي والدة ليوناردو ، كاترينا.
- وأخيرًا ، هذه صورة ذاتية في شكل أنثوي.
بالنسبة لهذه الابتسامة الشهيرة ، فإن سرها على مر القرون دفع الناس إلى الجنون.
انتبه أيضًا إلى مظهر Mona Lisa الخارق للطبيعة ، والذي يمتزج تمامًا مع المناظر الطبيعية خلفها. يبدو أنها تتلاشى من خلال استخدام مناظير الغلاف الجوي.
